Cinema-Semente é uma publicação bilingue (PT/EN) que reúne conversas com cineastas e artistas indígenas do Brasil, abordando o cinema indígena como ferramenta de transformação da própria linguagem cinematográfica, usada para registrar e dar continuidade à memória, além de participar ativamente das relações que sustentam a vida.
Nestas páginas, o cinema se torna um livro vivo, escrito com luz, que transmite a memória oral de uma nova maneira, registrando cantos, gestos, rezas e ensinamentos enraizados no território. O cinema se configura também como um cesto tecido coletivamente, com o trabalho e os conhecimentos da comunidade. O cinema pode ser um sonho, abrindo caminhos ainda não percorridos; e pode ser uma semente que retorna ao território para cultivar novos futuros, confrontando visões racistas que relegam os povos indígenas ao passado. O cinema indígena pode se expandir em espiral, alcançando públicos internacionais e questionando ideias preconcebidas presentes na sociedade, sem deixar de retornar às suas origens. Ele pode ainda ser uma constelação de vozes criativas que reivindicam o controle da câmera e a liberdade de construir suas próprias narrativas.
Ao longo dessas contribuições, rios, plantas, solos e seres espirituais aparecem frequentemente como mestres e parentes com quem se estabelece um diálogo. Diante das ameaças de destruição que avançam sobre as florestas e as águas, a câmera se torna um meio de construir alianças nessa luta.
Ao produzir e compartilhar seus próprios filmes, cineastas indígenas afirmam a liberdade de decidir quais histórias contar e como contá-las: experimentar diferentes gêneros e inventar personagens sem precisar corresponder às expectativas sobre o que um filme indígena deve mostrar ou como uma pessoa indígena deve agir.
Esta publicação nasceu de uma série de conversas e trocas realizadas durante o projeto Educação Ambiental e Cinema na Mata Atlântica, financiado pela British Academy e coordenado conjuntamente por Olinda Tupinambá e Jamille Pinheiro Dias, assim como dos novos diálogos que essas conversas inspiraram.
Produzida pela Ponte, com edição e tradução de Emma Latham Phillips e Jamille Pinheiro Dias, em colaboração com os autores indígenas, em um processo de troca que orientou tanto a elaboração dos textos quanto as decisões sobre como compartilhar os conhecimentos apresentados no livro.
“Esta publicação reúne reflexões sobre fazer cinema a partir dos nossos territórios… Eu queria me reconhecer nas imagens e queria que minha comunidade também se reconhecesse nelas… Não precisamos aparecer sempre como ativistas ou ser retratados em situações de sofrimento… Ao compartilhar [essas experiências], esperamos que nossas histórias abram possibilidades para outras pessoas e as inspirem a imaginar e construir seus próprios caminhos no cinema.”
– Olinda Tupinambá
“Quando os povos indígenas assumem a câmera, não se trata apenas de mudar quem aparece na imagem. Isso pode transformar a própria linguagem do cinema.”
– Alberto Alvares
Título Cinema-semente
Vários autores Alberto Alvares, Arissana Pataxó, Kerexu Martim, Laila Maria Conceição de Assis, Olinda Tupinambá, Samuel Sá, Suyani Terena, Thayslane de Jesus Souza e Ziel Karapotó, e os colaboradores Jamille Pinheiro Dias e Gustavo Furtado
Idealização Ponte Project/Jamille Pinheiro Dias e Emma Latham Phillips
Direção criativa Emma Latham Phillips
Projeto gráfico Rodrigo Corrêa
Ano novembro de 2026
Páginas 188
Tipo Brochura
